片场女王(234)

另一位与会的制片人，虽然没有如林昙一般对市场和项目未来的洞察，却对行业非常了解，各环节制作团队的状况也了若指掌。

当大家提出需要特效制作时，这位制片人立即罗列了4个制作团队，并如数家珍的将每个团队的优缺点、价格、制作风格等等全部当场细数。

他甚至捞过电脑，找到这4个团队历往制作的特效产品，给大家分享观摩。

之后，大家即刻开始讨论筛选，将合作方拟定在2个制作团队之间，待制片人分别跟这两方制作团队沟通过后，根据具体状况再最后定夺由哪一家成为他们电影的外包合作团队。

商定这一趴，大家又提到动画制作，出资人想要干脆找日-本的专业团队来做，原制片人和林昙不约而同提出异议。

两人对了下想法，一拍即合。

当下国内的绘画制作水平其实非常高，很多画手的审美、风格、技术都不逊色于日-本，问题只在于他们没有成长的机会，也没有与电影团队合作的机会。

所以不如找这种知名的漫画家，加上顶级游戏公司的美术总监，配合国内物美价廉的动画制作团队，再与游戏过场动画的优秀外包团队联合出品，只要导演把好关，制片人打好配合，大家慢慢来，一定能把这条路捋顺。

虽然可能会比较辛苦，但一定更便宜，效果也一定更好。

而且一旦这个流程搞遛了，后面再继续制作这类电影，国内的水平就会比以往更成熟，这对整个中国动画行业的发展都有好处。

“有关部门应该给我们团队发终身荣誉奖。”资方代表听了也觉得合理，只要大家真的能按照说的落地，他当然乐见其成。

“会的。”林昙自信道。

她的表情、声音和眼神，总是有安抚人心的力量。

围桌而坐的人，除了陆辞，都比林昙长至少8岁，如今看着林昙温柔的望着大家，竟觉得林昙才是这个团队的精神领袖，才是大家的灵魂母体。

接着，导演们也商讨了合作模式，又拉着林昙和原制片聊了编剧的拟定方向。

从项目制作最初需要的团队，一样样往后捋，创制发，又聊到院线。

林昙建议现在就拉一个院线进场，成为项目的投资人之一，因为现在随着电影市场越来越好，院线作为发行平台，身价一定是越来越贵的。

他们越早去谈，支付的成本就越低，这就跟买房一样，越早买，越便宜。

大家又开始商讨跟哪个院线合作最好，一般院线倒是无排他性，你在这个院线公司发片了，其他电影院也愿意上，但排片量、排片时间之类的就要单独一个一个的谈，合同必须拟定的清清楚楚。

资方代表希望能跟一二线城市的主要院线合作，比如万哒影院之类。

林昙却觉得一二线的院线由于基数大，未来两年的成长率反而不如三四线城市的院线。

因为三四线城市现在电影院数量少，在电影崛起、互联网拉近了一二线人民和三四线人民的审美方向、娱乐形式，三四线城市院线的发展会有一个垂直向上的飙升。

最合算的肯定是跟三四线城市的新起院线合作，看看哪家野心大、资金厚、格局高，咱们就合作哪家。

林昙说这些话之前，心里当然是有预案的，后来电影行业之所以大飙升，就是因为用户群体忽然剧增——这个增的，当然是三四线城市了。

要知道，那时候《战朗》一类的电影，很多三四线城市的叔叔阿姨大爷大妈也都去看的，这个市场不仅增加了几倍民众，还增加了几个年龄段的用户，你说厉害不厉害。

林昙还记得那会儿行业里流传这一句话，说导演坐在镜头前嗑着瓜子话当年的电影，都能票房大赚。

就是应这个时代电影市场忽然崛起的时代浪潮。

当然，很快观众的口味就开始飞速提升，各种政策出来，加上多种可选的其他娱乐手段进入市场，人们的选择多了，要求高了，电影市场也渐渐回落。

三四线城市崛起的几大院线，林昙还记得，那些院线名头不如万哒影业之类的大，普通民众也不知其名，但实际上占据的市场额度非常高。

不过现在她还不能直接开口报名字，14年下旬的当下，这些院线还只是峥嵘初显，她冒然说出来，大家也未必信。

在一番商讨后，资方代表拍板，原制片人去谈一二线城市的大型院线公司，林昙去谈她觉得有望成长的三四线城市院线公司，然后双线发行，都谈都上都合作。

林昙和原制片都没意见，这一趴也聊完了。

针对其他细节，大家又进行了一次细筛，聊的快断气了，才由钱烨第一个开口说今天就这样吧，剩下的内容，等大家负责的内容都有推进了，再来聊。