审美是很私人化的产物，一部电影按照内部的组织架构是有美术导演的职位没错，但美术导演的审美再怎么好也需要向导演妥协。整个美术团队或者说整个剧组都是躯体，被导演的审美和思想左右。在剧组，导演就是王，制作人都是为导演服务的。当然了，这里也有导演是否牌面够大的区别，李润基就是牌面大的那个。
李润基就是《男与女》项目的王，王座之下皆为他的臣民。他决定剧组的一切，还不需要为臣民负责，他要负责的对象是他自己，这是他的作品，他只要让自己满意。这话讲起来好像跟大众所知的要对整个团队，对投资人，对制作方，乃至于对观众负责的说法不太一样，但这就是事实，李润基只需要对自己负责。
过往的奖杯已经证明了，李润基只要对自己负责就是个好导演。他只要拍出让自己满意的作品就是对所有人的负责，而这恰恰是最困难的，创作者很难对自己的作品满意。老话说母不嫌儿丑，不嫌归不嫌，但要真心实意夸自己的作品好的惊天动地也很困难，不是只有观众和影评人才会挑刺的，作品诞生之初，第一个挑刺的人永远是创作者本身。
一部电影的好坏至少有七成以上是导演决定的，导演的功底比演员的演技要重要的多得多，喊卡的人从来也不可能是演员。烂的导演认为自己的作品好的不能再好，观众不接受还委屈，好的导演则是永远能说出，片子哪里还是可以再加把劲。
一切都是一个人说了算，成也是那个人败也是那个人。金字塔的结构里，导演是站在塔尖的位置，产业结构决定了这个圈子只要创造作品的方式不变，那就一定有尊卑。而一言堂就是会创造封闭又腐朽的规矩，通常情况下走上高位的都是年长者，年长者自然会维护自己的利益，尊卑就永恒不变。
电影是导演的艺术，这句话代表一切。这也是为什么尹南絮觉得当导演很有意思的原因，谁不想登上王座看看风景呢。
跟组的时间越长，尹南絮就越庆幸很自己设计的人物背景够高端，这比她有多漂亮要重要的多。美貌是一块敲门砖，能让她比长相普通的人更容易收获别人的好感。权力才是能打开所有门的钥匙，即便这把钥匙暂时还没有握在她的手里，但她是能抓住钥匙的人，光这一点就足以让她无往不利。
李润基教给尹南絮的不止是当一个功成名就的导演有多爽，还教了她当一个被众人捧着的导演有多危险。这行有很多只有在里面玩过才会知道的门道，一不小心就容易踩在别人的坑里，掉进去再想爬出来就没那么容易了。
最容易出问题的两个环节一是账目二是选角。账目涉及两方面，外部投资人可能借项目洗钱，内部团队可能挪用或者贪污资金。李润基教尹南絮账目的问题不想惹麻烦就一定要找一个信任的制作人盯着，项目启动之后导演没多少精力去管钱都去哪了，预算在先期就做好是最稳妥的，不要自己上，专业的事情教给专人去处理。
选角相反，选角一定不能放手，再信任选角导演也不行。主要角色是总导演定的，这方面一般不会出问题，一些配角尤其是小配角都是选角导演先删选一边，再把选中演员的资料送到总导演手上。这一环就是关键，合作再多次的选角导演都可能为了自己的利益向制作方，投资人，或者演员的美色妥协。
这方面只要出了一点问题，总导演就很可能在完全不知情的情况下背锅。李润基跟尹南絮说，他以前就碰到过制作方想给他推荐一个人，他没答应，后来选角导演把人塞进来的事情。他之前不知道制作方推荐的人是谁，在对方说出名字之前就拒绝了，开机之前才发现进来一个新人，剧本试读会上的表现太次了，当场就想换人，结果制作人说，这人是谁的谁谁谁，没答应进组是一回事，答应进组收下了再退回，那意思就不一样了。
尹南絮皱眉问“那要怎么办？”
“留下啊。”李润基看她的表情笑她“你那什么脸，傻不傻，剪辑权在我手里，演的不好就全剪啊。”
默默给嚣张的大佬鼓掌的学生问老师“对方身后站着的人不会不高兴吗？”
“会啊，可他不高兴关我什么事，送人进来时也没问过我啊。”大佬冷笑一声“人送进来了我不能退，但演技如何拍的好不好是我说了算，她演的不行，还怪我没镜头？有资本的人是厉害，可导演协会也不是混饭吃不干活的。你听过演员被导演封杀，你听过导演被资本封杀吗。”
前后两者都没听过的尹南絮学到了新名词，韩国电影振兴委员会，官方部门，类似广电但职能跟广电不一样。两者最大的区别是，前者在某种程度上是收钱的，后者更多是对外给钱，支援一些独立电影人拍摄，和国内电影推广。韩国政府每年花大笔投资推广韩流，韩国电影当然也是韩流的重点项目。