豪门真少爷只想走事业线[穿书](161)+番外

  见识过各式各样的魔幻拍摄过程，跟着岑诀的剧组拍摄, 完全就是两种不同的感觉了。

  首先是不差钱。

  拍摄全过程所需要的资金，完全是岑诀自己筹措。没有投资人外行的指导，所有一切环节都服从于创作。

  其次是齐心。

  虽然说剧组里从制片人到摄影师都是新人，但大家没有别的念想，劲往一处使，也没有其他剧组的心眼斗争，相处起来相当清爽。

  最后就是导演实力。

  岑诀一再将拍摄的顺利视若为常，将功劳往其他人身上推，但所有人都心知肚明，他才是剧组中的核心。

  如果说一个导演不能接受其他人的意见，旁人自然无意见可以提。

  如果一个导演本人没有创作一件伟大作品的意识，旁人自然也不会受到感染，自觉地投入无数心力。

  “善战者无赫赫之功”，这句话用来评价岑诀再合适不过。

  莫莉感念于自己的好运，热情地投入工作中，渐渐地，似乎又重新唤起了当年年轻时的事业心。

  她私底下与经纪人讨论：“你说，我能不能靠这部戏，再拿一座影后？”

  经纪人心头一震，双目微微呆滞。

  等反应过来，竟然有些感慨万千。

  她知道，莫莉对工作重新燃起了希望，这就意味着她彻底走出了噩梦的阴影，有了新的人生目标。

  有了目标的人，不会再去寻死。

  这厢，岑诀剧组拍摄顺利，与之相比，黎源就像是进入了一池泥沼。

  黎源虽然是科班出身，还在国外拍过独立影片，但当自己开始筹备影片之后，却觉得处处制肘。

  加入岑林染的公司之后，他获得了一笔不小的投资，随着投资而来的，还有一名派来管理创作之外一切杂事的制片人。

  制片人虽然是一个职位，各个剧组大都会有这样一位大管家，但在这个位置上的人不同，与导演的相处模式也不一样。

  用岑诀的剧组来举例，他在拍戏之后，分别与两个制片人合作过，一是景元白，二是李开光。

  前者是前辈，按照资历和阅历来说，都居于刚入行的岑诀之上。

  但从私人关系来说，两人算是朋友；从合作共事来讲，景元白也很清楚自己当制片人的原因是为了带岑诀入行。

  因此，在整个拍摄过程中，景元白都以岑诀为绝对的核心，自己在一旁当辅助。

  剧组里从一开始就分了主次，自然也不会有矛盾。

  后来，景元白离开了制片人的岗位，由李开光接替，就更不用说了。

  制片人与导演的关系间的博弈，在岑诀的剧组根本就不成为问题，但却将初次回国的黎源撂了个翻滚。

  岑林染给他找了个业界知名的制片人。

  业界知名，从字面上的意思上来看，就是指对方能够主导作品拍摄，并且曾经拍出过拥有一定成绩的影片。

  这样的人，或者说能获得一定成绩的制片人，大概率会按照过去的胜利经验，以自我为中心主导剧组工作。

  这就让黎源陷入困境。

  一部影片，从根本上来说是表现导演审美与价值取向的作品，但如果在拍摄过程中处处受到掣肘，最终拍出来的成品很难让自己满意。

  “可是黎导初来乍到，不懂华国市场啊。”

  每当黎源提出这样的疑问时，制片人都会面带笑容地回道。

  这位制片人是业界公认的厉害角色，为人处世分外老道，见黎源对他的决策提出质疑，他非但不生气，还一脸温和地讲道理：

  “黎导，您放心，岑总的意思我都清楚。我来当这个制片人，目的就是为了弥补您的不足，我都懂的。”

  对方在否了黎源想要的角色之后，仍然笑脸迎人：“都是工作，大家好好商量嘛。”

  在国外工作，黎源习惯了直抒胸臆，骂完吵完，解决方案就出来了，哪里见识过这样的笑面虎。

  制片人的手段一招接着一招，白天将黎源安抚完，转过头去就和投资人汇报情况。

  当投资人从制片人口中听说黎源想用表演系的新人，而制片人找了一个明星时，非但没有生气，还转过头去劝黎源。

  “黎导的水平当然是好，这点我们都没意见。但是两国的情况还是不同，黎导的艺术追求大家都明白，就是张制片他经验丰富，有空也听听他的意见。”

  黎源听完就把电话给摔了。

  什么破烂女明星！连台词都在片场才记，拍什么文艺片！

  制片人轻轻松松给了年轻人一个下马威，脸上不动声色，私下里得意地和手下人笑：