为了吃瓜她进娱乐圈却红了(51)

接下来是另外两位导师的导师秀。

霍斯维唱自己的成名作《红叶》，而孙梦妍唱了首《梦之河》。

很多媒体已经将“声线偏甜美”写烂了，总的来说就是音调偏高，咬字也比较清晰，但说实话，这种声音在圈里很多，尤其在那些被称为鄙视链顶端的口水歌里特别多。

理论上，如果她还是以这样的声线，按照出道时那么唱，那只能因为毫无特色被市场淘汰。

但她一开口，莫默却挑了挑眉：“咦，在R国还是学了点东西。”

仍是那个熟悉的甜美嗓音，但多了点美声唱法中的技巧，气息变得悠长，“梦之河”的意境便随着这样的做法营造得极好。

和莫默一个反应的，还有台下的黎决。

“你觉得怎么样？”男人身边的一个乐评人问了句。

黎决玩着手里的笔，一副没睡醒的样子：“还行。”

“什么叫还行？”

“这歌是给她量身定做的，技巧上比几年前好了点，比以前那些垃圾是好了不少，但总体来说。”黎决淡淡，“也就还行吧。”

那人就无语：“不是，我好像还没听你吹过哪个歌手，别是在装逼吧。”

“还真是，藤椒你有觉得好的歌手吗？”

黎决打了个哈欠，淡道：“有啊。”

……

导师秀结束，就到正式节目了。

莫默他们排在最后，所以她也不是很急，慢悠悠地开始看。

《声之心》的选手到底是有点东西，就算前两场录制还有点没有回过神，现在都开始找到感觉了。

哪怕准备时间短，但节目水平已经明显和之前不在一个层次，哪怕三位导师珠玉在前，也不见得难看到哪里去。

——看着看着甚至还在心里评价了点。

问就是CA毕业的人都有点儿专业强迫症。

“你都能记住？”

四个节目过去时，莫默突然听到一句问话。

她一愣，扭头看到孟泽。

这会儿看节目的参赛选手反而没那么多了，少年站在那看着她，想来问的就是她。

这时他又补了句：“他们唱得怎么样，你都能记住？”

莫默不知道他到底想问什么，试探说：“反正特点都挺鲜明的？”

“所以你才能那么快决定该唱什么。”孟泽点了点头。

莫默这会儿一下子不知道该说什么。

“也还行？”

孟泽不说话了，而是将视线转向台上。

到孟云的那个节目了。

白光笼在台上，五个人立在舞台的五个角落，那光忽然熄灭。

一片昏暗中，一段吟唱由弱渐强。

在逐渐增强的过程中，白光骤亮。

突然的光令观众下意识惊呼起来，这时，歌曲也直接进入了副歌部分。

白昼是一首很空灵的歌，这个编曲在原本空灵的基础上增加了更多变化的元素，一时间原本平淡的曲子变得更具冲突性，也更能调动观众。

黎决从头看到尾。

“改的可以，还加了点电子元素。”

“有点先锋的感觉了，虽然总体还是在当下流行的那个框架里。”

“元素很丰富嘛。”

眯了眯眼，男人没说话，但却按着手机，像是记了点什么。

节目比起前两期到底还是少的，因此点评时间格外长。

尽管如此，沈易也有多出太多话，只是偶尔接几句，或者指出有些什么地方不太合适。

其他时候都是孙梦妍和霍斯维在交流。

说着也巧，当初孙梦妍出道的那档选秀，霍斯维还是导师。

只是几年前还是导师和选手，现在大家都是导师了。

这会儿孙梦妍在点评《白昼》：“元素很丰富，我很喜欢这个作品，很有我在R国看音乐概念的感觉了。”

R国的现代音乐起步比较早，也比较接近西方，这话四舍五入就是“这歌有点与国际化接轨”的意思。

孟云有些惊喜：“谢谢老师。”

“这组到现在为止质量最好的了，”黎决坐在下面，听到有乐评人在旁边说，“下一队是什么来着？我没什么印象啊。”

“《灰度》，昨天彩排没排完整，有点悬。”

“《灰度》？《摄影师》的片尾曲？这歌基调很不适合竞技啊，怎么想的。”

“随便听听吧，时间也差不多了。”

十几分钟的简单准备后，四个人出现在了台上。

四个人都是白衬衣和黑裤子，连方琳都将颜色一直很重的口红换了个淡色。

《摄影师》里，主角就是这个扮相。

贝斯发出一点儿声音，发色漆黑身形高挑的女人握着话筒，音调懒散，像一根羽毛，划在听众的心头：“one，two，three……go。”

“无数次从

属于那个世界的