当不成迷弟的我只能出道了(174)+番外

而按照这些刻板印象,每个人都被贴上了不同的标签。

换在娱乐圈里,这些标签或多或少地被人为设计操控着，正面的词成了人设，负面的则成了那些刻板印象。

因此这些标签不一定是什么坏东西，可是,对于娱乐圈,特别是追求“纯净”的音乐人来说，那些功利的,图省事的人设和标签是最令他们深恶痛绝的事情。

一点都不纯粹。

骆辛在音乐人的眼里都有哪些标签呢？

首先，他是年轻人。

接着，他是爱豆。

最后,他是一个商业写手,专写快歌，无脑歌。

……

每一点都踩在了音乐人们最讨厌的那个点上，如果评分,估计骆辛连及格都拿不到。

但是，骆辛火啊。

当一个明星足够火了以后，即使再不想，每个人见到他都会不由自主地露出和善的脸色,背后也要拼命地去研究他,妄图找到一条他爆红的途径。

于是，当骆辛的作品受到极大的肯定及超高的国民度时,哪怕是最讨厌他的音乐人，都不得不捏着鼻子去分析他的歌,这样才能给未来的合作方解释为什么自己写不出来这种歌，以及在合作方提出想要“骆辛风格”歌曲的时候，怎么去糊弄他们。

大V音乐侠就是捏鼻子捏得最不情愿的那一位。

音乐侠在网上经常发表一些对音乐的犀利评论，再大牌的歌手都曾遭受过他的毒舌，想套他麻袋的歌手从家门口一路排到非洲大草原。

可惜的是，没有一个人知道这个人的皮下身份。

好几次有音乐节目想邀请他都找不到人，大家都嘲笑他是怕被打死才不出现的。

但没有人知道，音乐侠其实是乐坛辈分非常高的音乐制作人高淳，一个传奇性人物。

这个人传奇到什么地步呢？

举个例子，就是在金嗓子的提名及选择上，他拥有一票否决权。

当然了，为了自己的形象，他对外一般都是走严肃路线。

但乐坛崩坏的今天，歌手们是在是不像话，于是他只能选择网上吐槽。

他专业知识多丰富啊，评价都是言之有物的，每次都切中痛点，依靠着超高的专业度和不留情的点评，很快就积累了一大批粉丝，大家也都很信他的评分体系。

就是这么一位牛逼的大佬，却对骆辛深有成见。

当初骆辛在GI的时候并不显眼，最起码在音乐人看来是这样的，当时GI所有的光芒都被邵向晨吸引走，其他人虽然好，但并不突出，骆辛就更不提了，高淳甚至不认识他，印象就是“GI的队长”，名字都不记。

但在GI解散后，骆辛发挥出了出色的创作能力。

那些旋律朗朗上口，虽然都是最简单的和弦，但是能把最简单的东西创造得那么受欢迎，也是一种不可多得的本领啊！

可是，高淳有多喜欢骆辛的旋律，就有多恨他的主题和歌词。

一股子铜臭味，俗，太俗了！

本来国内的乐坛就处于低谷，骆辛不想着振兴乐坛，把那么好的能力给浪费了！

在高淳这样一心为音乐的前辈看来，骆辛简直就像是高三模拟考每次都是211、985的优秀学生突然在高考前夕辍学回家打工赚钱的优等生，让他这个“云老师”除了痛心疾首就是恨铁不成钢。

高淳很不想听骆辛的歌。

可是我们还是要重申一次，骆辛的歌太火啦！

谁管你对他有什么成见，多么不爽，还不是要乖乖点开链接！

高淳臭着脸，准备接受口水歌的洗礼。

嗯，一共快十首歌了，让他来听听骆辛又写了什么糟粕……

咦？戴着耳机，高淳露出了一个惊讶的神色。

有点意思啊。

骆辛宛如一个乐坛种猪，高产地孕育着新的作品，每隔多久就发一首，看上去灵感仿佛是不要钱的一样。

在这样的更新频率下，他的作品并没有任何水准上的下降，更听不出什么敷衍的态度。

每一首，每一首听上去都很适合给别人当主打歌。

迎合当代年轻人价值观和审美的《老娘》主打的就是自由自在的畅快感；《周公》以和梦中之人相见为题，描述了一场旖旎的梦境；《溺爱》是一首暗黑系的，描写爱情里用“善意的举动”互相捆绑的情侣们的故事；《香水》是夏日轻松可爱的旅行；《逆水求缘》则是古风悲剧……

每首歌都有自己的故事和特点，编曲更是把骆辛的天赋展现得淋漓尽致。

如果说之前，骆辛的旋律是最基础的学前班水准，好听但没什么技术含量。

这次的歌，就是骆辛的炫技展示了。

每一首都用了不同的技术和方法，外行听众们可能只觉得歌好听，但作为内行人却只听到了酣畅淋漓的技术展示。