我靠直球风生水起[娱乐圈](10)+番外

交完读后感的第二天，表演老师看看表，点了阮悠恬出列。

表演课上课的时候大家坐成半个圆，阮悠恬本来就在角落里，此时被点名只好站在半圆的中心点。

“新鲜感对于你来说是什么？”表演老师问道。

这话有些没头没尾，其他人也听得一头雾水，但阮悠恬听完就反应过来，老师问得是自己交上来的读后感的内容。他在读后感里阐述了新鲜感和创造性的关系。

阮悠恬答道：“新鲜感是自我认知。”

这答案听起来并不合规矩，但表演老师没有立刻发表看法，而是示意他继续说。

“任何事物和行为在失去新鲜感之后，一般都会进入索然无味或是机械性运作的怪圈。而不管是索然无味还是机械性运作，在我看来，都是在自我认知淡化后出现的结果。”

“首先，如果角色体验缺少了新鲜感，那么演员对于角色的理解便容易僵化，就像人与人之间的首因效应一样，过于主观的初认定很容易造成角色后续发展和解读的呆板，甚至是跑偏——这是片面的自我认知。”

“其次，如果演员对于演戏缺少了新鲜感，那就很容易发展成坏的匠艺，如果能力不达标，那就变成了橡皮图章的表演，对于演员自己和观众来说，都是灾难——这是逆行的自我认知。”

“角色是需要解读的，不仅仅是要做到形似，演员也不仅仅是扮演，而是要成为角色。所以我说，新鲜感是自我认知，没有新鲜感，解读这一关，便跨不过去。”

表演老师又问：“那创造性呢？”

阮悠恬说：“如果新鲜感是一元一次方程，那创造性就是高等数学了。保持新鲜感是一个长久的必需品，创造性在某种程度上来说，却是个锦上添花的东西。进阶成表演艺术家要有创造性，但对于初级演员来说，拥有新鲜感就已经很难了。”

“那你认为，你的新鲜感足够支撑你的角色体验吗？”表演老师继续追问道。

阮悠恬思考了一下，也就两三秒的时间，他不急不慢地组织语言，说道：“因为未知的东西很多，所以我的新鲜感还掺杂着更多的一时半刻无法解释的游离感，这种游离感可能会是我入门的钥匙，也可能成为绊脚石。所以现在下定论还早，但我是个目标导向的人，过程曲折一点没关系，只要路没走错就可以。至于角色体验，这个等我真的有机会接到角色的时候，我再回答也不迟，如果老师你到时还想听的话。”

表演老师点头，思索了一阵儿，然后又问了一个毫不相关的问题，“你似乎并不紧张？”

阮悠恬眼里充满疑惑，心道我为什么要紧张？这不就是上课答题吗？而且这种见仁见智的问题，即便自己答的和出题人理解不一样也不会挨骂……既然不会被指责，那就没什么可担心和紧张的。

表演老师自然看出了他毫不掩饰的疑惑和不解，笑道：“很多人不喜欢表达，也不擅长表达，有时候三两句能说清的内容，耗上三五分钟也依旧是磕磕巴巴。我们从上小学时就开始写作文，但很多人连照着自己的文章读都会紧张得不行。在社交上也会畏畏缩缩，游离在边缘地带。但你是个例外，我之前低估你了，现在一看，你不仅有想法，而且很会表达，只是不喜欢表达，对吗？”

阮悠恬点头，道：“还好。”

表演老师看他波澜不惊的样子心里满意，微笑着示意他回座，他刚才把阮悠恬点出来也是想要试试阮悠恬的真材实料，毕竟昨天拿到他的读后感时自己是很惊讶的，竟没想到平时不声不响的才签进来没几天的新人能有这样的见解。他有一瞬间是怀疑他人代笔，但也不好无端揣测，就想着在课堂上发问，也好好了解一下阮悠恬这个人。

不夸张地说，阮悠恬给了他惊喜，远远超出了他的预期，换句话来讲，阮悠恬和他之前接触的练习生都不一样，更有一种新鲜感。所以他愿意再下点功夫深入挖掘一下，也好给上面交差。表演老师暗自自嘲道，自己竟然也渐渐有了先入为主的偏见。

表演老师整理好情绪，又看看时间，很快就要到下课时间，便直接说道：“你们当中，有些人写的东西实在是狗屁不通，我不问你真的读了没有，大家自由心证。都是成年人了，别把自己当孩子，想红想出名不是靠别人推着走的。关于这个以后我不会再提，你们想要达到什么样的高度，成为哪一类的演员，我都不会干涉，更无从建议。路都是自己走出来的，我期待着还有更多的阮悠恬出现。”

表演老师看向阮悠恬的方向，认真说道：“我更期待日后的你，是能够成为富有创造性的新鲜感演员。”